陷入摄影困境怎么办？我们该如何突破摄影困境？有时候我们会害怕拿出相机拍摄，不是刚开始学摄影时的害怕，而是经历长时间的进步后的怠倦。拿出相机只能简单地完成任务，缺乏创造的灵感，这还不令人恐惧吗?充满创造力的拍摄和死板的拍摄，完全是两回事，但有时候又必须拿起相机完成拍摄任务，令人头疼。
国外摄影师Nick Sparks在完成了自己的365拍摄计划之后，找到了突破困境的方法。 下文将介绍能帮助突破困境的心得经验，不要错过咯~。
摆脱心中束缚，随时出门拍摄
严谨的摄影爱好者希望在拍摄前做好事前规划，预备道具和器材。一切都是最完美时，才会真正出门拍摄。其实我很赞同预先做好准备，但是在面临瓶颈时，即使再花时间构思，也不会有好的结果。思路枯竭的瓶颈直接用行动来打破!直接出门尝试新鲜题材：以前没有留意的东西，之前觉得很沉闷的事物……这些都可以!最重要是它们能给你新鲜的信息，刺激灵感。不要害怕“一时冲动”，以免一不小心忽视了心里的愿望。
Photo by Ryan Pendleton
以颜色主题作为拍摄方向
选择单独一种颜色作为拍摄主题，这对于大部分人而言是一次全新的尝试。建议至少是同一色系的颜色搭配。不同色系有不同的情绪表达，挑选一种自己喜欢的就好，比如说平静的蓝色或活力的橙色。拍摄单一颜色熟练后还可以尝试二色搭配，这也是一种新领域的尝试。
捕捉情绪，了解自我
过往的拍摄经历都会带领我们触发灵感。比如说想要拍摄“幸福”的感觉，我会想起曾经快乐的记忆，回忆起那种情绪，或许那是一次完美的落日，温和泛黄阳光的触感。同理可以拍摄“惊喜”、“悲伤”等主题。作品积累多了之后，将相同情绪主题的照片整理起来，你会透过这些照片更加认识自己。
尝试街头摄影，感受陌路人的生活
问问身边拍摄街头的摄影师就知道其中乐趣，从旁观的角度了解陌生人，就仿佛经历了他的人生。走到闹市区，每天有成千上万的人经过，他们都有着不同的故事不同的生活，如果人生可以写成一本书，这里就是图书馆。
尝试新的拍摄技巧
即使是在同样地点用同样技巧拍出和别人同样的照片，也有助于技术的增长。这些照片不能算是正式作品，但是练习技巧更加重要。一般刚开始尝试时总会遇到失败，熟能生巧，所以不要害怕和烦躁。比较经典的技巧有光绘、长曝光、二重曝光和星轨等。坚持尝试使用新的摄影技巧能慢慢带领你拍出以前只能是想象的照片，其实只要多加尝试，自然就会往你想要的方向发展。
出门探险，说走就走
来一次短途旅行怎么样?给自己一个大方向，拿上相机包就出发吧~。不需计较太多，不用精算细节，顺其自然。你需要的不是一次“计划好的旅程”，而是“出乎意料的经历”。我已经试过几次这样的短途旅行，从未失望。当然这不是有拍摄任务时能做的事情，应是一趟自由的旅行。在最后一次旅行中，我把自己带到了一个废弃的采矿小镇，在这里我深受启发，收获了许多灵感。
与他人合作拍摄
合作拍摄总是充满乐趣，因为其中我们的想象力将会互相碰撞，就有新的火花。合作对象可以是摄影师、化妆师、模特、朋友、邻居，甚至路人。大家分享自己的目标和实现手法，一起思考调整创新，收获绝对很大。下图是我和Joshua Marable 的合作作品。我们希望表现一种迷茫失落的感觉，Joshua 挑选了一件衣服以捕捉到那种我们想要的感觉。我们来到一个墙角处多次拍摄，希望能表达出这一个虚拟人物的内心感受。
